Hilma af Klint: okultista, mystic at pintor

  • 2017

Si Hilma af Klint ay ipinanganak sa Sweden noong 1862, sa loob ng isang pamilyang Protestante na burges na walang interes sa sining. Lumaki siya sa Karlberg Castle, isang akademya ng naval at nabanggit sa pagiging matematika, siyentipiko at, mausisa-musikal. Ang Suweko at mystical artist, si Klint ay nagpinta ng mga 1200 na gawa, kung saan hindi bababa sa 200 ay nilikha sa panahon ng mga ritwal ng pag-asa at inspirasyon ng kanyang mga paniniwala sa esoteric.

Mga Impluwensya

Bilang isang bata, ipinakita niya ang mga regalo sa media. Sinasabing naging interesado siya sa okulto pagkatapos ng pagkamatay ng kanyang kapatid na si Hermina, 10 taong gulang. Bilang karagdagan sa pagharap sa pagkawala na ito, nakatagpo ni Klint ang bago at lalong popular na kilusang espirituwal: Theosophy. Sa oras na iyon, ang pinuno ng kilusang ito ay si Helena Petrova Blavatsky, na naglalakbay sa buong mundo na nagbabahagi ng kanyang pilosopiya at paniniwala. Itinatag ni Blavatsky ang Theosophical Society noong 1875, kung saan sumali si Klint noong 1879, na aktibo sa isang Suweko. Ayon sa ilang mga account, ang unang karanasan ni Klint sa okulto ay sa edad na 17. Sa mga sumunod na mga dekada, ang interes ni Klint sa okulto ay lumakas nang lumakas at kalaunan ay sinimulan na maimpluwensyahan ang kanyang pagpipinta.

Noong 1896 nagtatag siya ng isang nakatagong lipunan ng mga kababaihan na tinawag na "Ang Limang", na inaangkin na mayroong mga pinuno ng ispiritwal na mundo o "Mahusay na Guro" tulad ng Gregor, Clemens, Amaliel, Ananda at Esther, bukod sa iba pa. Inilaan nila ang kanilang sarili sa pagsunod sa sining at panitikan ang sistema ng mystical na kaisipang ipinadala sa kanila. Pinagsama-sama at pribado, ang pangkat ng mga kababaihan na ito ay nagdaos ng mga sesyon na humantong sa awtomatikong pagsusulit at pagguhit ng mga eksperimento, na inaasahan ang mga surrealist ng maraming mga dekada. Gumuhit si Klint ng mga larawan sa mga sesyon kapag siya ay wala sa isip mula sa mga bono. Nagtatrabaho sa kanyang pag-aaral, madalas na nakarating siya sa isang malalangit na estado, naintindihan bilang unang-taong pagpapahayag ng kanyang espiritu.

Art

Ayon kay Klint, noong 1904, sinabi sa kanya ni Ananda na simulan ang paggawa ng mga kuwadro sa eroplano ng astral; na susundan ng isang panahon ng paghahanda upang mamagitan ng isang mensahe. Sa parehong taon, si Klint ay nakatanggap ng isang "komisyon" mula sa isang nilalang na tinawag na Amaliel na nagsabi sa kanya na magpinta sa "isang astral plane" at kumakatawan sa "walang kamatayang aspeto ng tao." At ito ay noong 1906 nang magsimula ang mga kuwadro. Ipinaliwanag niya na ang mga kuwadro ay ipininta "sa pamamagitan ng" kanyang "lakas", iyon ay, na may banal na pagdidikta: "Wala akong ideya kung ano ang dapat nilang irepresenta ... Nagtatrabaho ako nang mabilis at ligtas, nang hindi binabago ang isang solong brushstroke, "sinabi niya minsan. Narinig niya ang isang tinig na nagbigay sa kanya ng sumusunod na mensahe: "Dapat kang magpahayag ng isang bagong pilosopiya ng buhay at ikaw mismo ay magiging bahagi ng bagong kaharian. Ang iyong mga paggawa ay magbubunga. " Ang mensahe na ito ay tumaas sa unang serye ng mga abstract na kuwadro na gawa sa Klint, na tinatawag na Primal Chaos, na mayroong isang form na biomorphic na sakop ng kung ano ang maaari lamang mailalarawan bilang isang awtomatikong form ng pagguhit. Habang pinipinta ang mga larawang ito, inilarawan niya kung ano ang nangyayari habang nagmumuni-muni siya: "Nag-sign si Amaliel ng isang sketch, pagkatapos ay hinahayaan ang pintura ng H. "

Noong 1905, nabanggit ni Klint sa kanyang sariling mga akda na naramdaman niya na ang prinsipyo ng balanse at "pagkakaisa" ay nawala sa paglikha ng mundo, na nagbibigay daan sa isang uniberso ng mga polarities: mabuti at masama, babae at lalaki. bagay at espiritu, agham at relihiyon, macrocosm at microcosm at, pag-unawa at paglutas sa kanyang mga kuwadro na gawa.

Noong 1907 siya ay nagkaroon ng isa pang formative impluwensya, dahil sa taon na iyon siya ay kilala na dinaluhan ang isa sa mga aralin ni Annie Besant sa Stockholm, kung saan ipinahayag niya ang mga paraan ng pag-iisip at ang nakikita at hindi nakikita na tao.

Ang hilig ni Hilma para sa likas na mundo ay nag-uugnay sa kanyang tradisyonal at abstract na gawain. Alam niya ang mga halaman (pinag-aralan niya si Linnaeus, ang botanist ng Suweko) at ang mga hayop (nagtrabaho siya bilang isang cartoonist para sa isang beterinaryo ng beterinaryo). Siya ay naging isang mag-aaral ng kanyang sariling gawain, na gumagawa ng isang maganda at botanically tumpak na makasagisag na leksikon. Hindi ito madaling masunod, ngunit sa mga simbolo na ito ang nangingibabaw: ang mga spiral (ebolusyon), U (ang espirituwal na mundo), ang W (bagay) at ang magkakapatong na mga disc (pagkakaisa). Dilaw at rosas (maganda) ay nangangahulugang pagkalalaki. Ang asul at lilac ay nangangahulugang pagkababae. Ang dilaw ay "sa tabi ng gabi"; ang asul, "sa tabi ng dilim." Ang berde ay ang perpektong pagkakaisa. Sinaliksik niya ang dualities - kabilang ang lalaki at babae na sekswalidad - ngunit ang pagkakaisa ay palaging kanyang layunin (ironically para sa isang artista na nagtrabaho nang nag-iisa).

Mula sa mga imahe sa kanyang mga kuwadro na gawa, masasabi na si Hilma ay isang nakakagambalang artist, dahil hindi siya isang layko, siya ay isang bihasang may kasanayan at may talento na alam ang tungkol sa kulay at komposisyon. Ang kanyang sining ay katulad ni Leonardo: nais niyang maunawaan kung sino tayo bilang mga tao sa kosmos.

Nagpinta siya sa sahig, vegetarian at laging nakasuot ng itim. Life, declar, is isang farce kung ang isang tao ay hindi nagsisilbi ng totoo .

Siya ay isang matandang espiritista sa paaralan na nag-channel ng mga mensahe ng psychic at esoteric mula sa tinatawag na High Masters - na umiiral sa isa pang sukat - sa mga abstract na kuwadro. Sa pagitan ng 1906 at 1915 natapos niya ang `` Mga Pintura para sa Templo '' (182 mga kuwadro na nahahati sa maraming serye) kung saan kinakatawan niya ang landas tungo sa pagkakasundo ng espirituwalidad sa materyal na mundo, kasama ang Isa pang duwalidad: pananampalataya at agham. Ginamit niya ang mga sesyon upang makipag-ugnay sa kanya sa kabilang panig, at nakita niya ang kanyang mga kuwadro na guhit at mga guhit bilang kagila ng mga simbolo ng kosmikong balanse na sinabi sa kanya ng Grand Masters.

Ang isa sa mga guro na ito ay si Gregor, na nagsabi: 'Lahat ng kaalaman na hindi sa pandama, o ng intelektuwal, o ng puso, ngunit iyon ay pag-aari na eksklusibo sa pinakamalalim na aspeto ng iyong ang maging [ ] ay ang kaalaman ng iyong espiritu. Ito ang kaalaman na sinubukan ni Hilma na ipakita sa kanyang mga kuwadro na gawa. Ipinaliwanag niya ang wikang ito sa isang notebook ng 1907 kung saan isinulat niya: Ang layunin ng mga liham na ito ay ihanda ang daan para sa isang simbolikong wika na umiiral sa lahat ng oras at ngayon ay itinalaga sa mga malikhaing espiritu na muling sumulat ng sangkatauhan.

Minsan ang pagkalumbay sa kanya. Noong 1908, matapos na lumikha ng 111 mga kuwadro, gumuho ito. Natapos na niya ang isang pagpipinta tuwing ikatlong araw - kasama ang 10 napakalaking. Inaasahan na maubos. Ngunit mayroon ding iba pang mga kadahilanan na masiraan ng loob, dahil sa parehong taon, si Rudolf Steiner ay nag-aral sa Stockholm. Inanyayahan siya ni Hilma na makita ang kanyang mga kuwadro na gawa. Habang hinihintay niya na bigyang kahulugan ang kanyang gawa, ipinayo niya sa kanya: "Walang dapat makita ito sa loob ng 50 taon." Apat na taon pagkatapos ng hatol na ito, tumigil sa pagpipinta si Hilma at pinangalagaan ang kanyang bulag na ina.

Pamana

Ang mga kuwadro ay naisip bilang mga sasakyan ng pag-unawa sa apat na yugto ng buhay - pagkabata, kabataan, kapanahunan at katandaan. Tinukoy ni Hilma af Klint ang mga "simetriko, kusang at astral na mga larawan" na ginawa sa ilalim ng direksyon ng isang Guru kung kanino siya kumilos bilang isang psychic channel, ngunit din idineklara: "Hindi ito ang kaso na bulag na sumunod sa mga Mataas na Panginoon ng ang Mysteries, ngunit dapat kong isipin na lagi silang nasa tabi ko. "

Namatay si Hilma noong 1944. Iniwan niya ang mga tagubilin sa kanyang pamangkin, na kung saan ang lahat ng mga kuwadro ay naibigay. Hindi sila dapat ipakita sa publiko hanggang sa siya ay namatay sa loob ng dalawampung taon.

Kapag namatay siya, sa edad na 81, itinakda niya sa kanyang kalooban na ang kanyang trabaho -1200 mga larawan, 100 teksto at 26000 na pahina ng mga tala - ay hindi dapat ipakita hanggang 20 taon pagkatapos ng kanyang pagkamatay.

Susunod Na Artikulo